Il Tango nella Letteratura: Un Viaggio tra Musica, Cultura e Parole

Il tango, nato nei sobborghi di Buenos Aires e Montevideo alla fine del XIX secolo, è una forma d’arte che ha trasceso le sue origini umili per diventare una delle espressioni culturali più riconoscibili e rappresentative dell'Argentina e dell'Uruguay. Ma il tango non è solo una danza sensuale o una musica malinconica; è anche un potente simbolo che ha attraversato e ispirato la letteratura in vari modi. Dalle sue origini come musica popolare a tema urbano, il tango è entrato nella narrativa, nella poesia e persino nei saggi critici, influenzando autori e poeti e diventando un tema centrale in molte opere.

1. Le Radici del Tango nella Letteratura Argentina

Fin dalle sue origini, il tango è stato strettamente legato alle dinamiche sociali, politiche e culturali dell'Argentina. Nei primi tempi, il tango rappresentava la vita delle classi lavoratrici, riflettendo la durezza della vita nei quartieri poveri di Buenos Aires. Questa esperienza urbana ha trovato eco nella letteratura argentina, in cui il tango è spesso utilizzato come simbolo di resistenza, di identità e di lotta sociale.

a. Il Tango come Espressione di Nostalgia e Alienazione

Uno dei temi principali che attraversa sia il tango che la letteratura ad esso legata è la nostalgia. La "saudade" del tango, che parla di amori perduti, di tempi passati e di desideri mai realizzati, si riflette in numerosi testi letterari. Nei racconti e nei romanzi degli autori argentini del XX secolo, il tango è spesso presente come colonna sonora della narrazione o come metafora per esprimere la malinconia della vita urbana e moderna.

Autori come Enrique Santos Discépolo, celebre paroliere e drammaturgo, hanno contribuito alla creazione di un’immagine del tango come linguaggio universale della tristezza. Discépolo, autore del famoso tango "Cambalache", ha utilizzato il tango come mezzo per descrivere l'ipocrisia e il caos della società moderna, influenzando profondamente sia la musica che la letteratura dell'epoca.

b. Jorge Luis Borges e il Tango

Uno degli autori che ha maggiormente integrato il tango nella propria opera è Jorge Luis Borges. Per Borges, il tango non era solo una forma musicale, ma un simbolo della Buenos Aires mitica che tanto amava. In diverse poesie e racconti, Borges fa riferimento al tango come a un fenomeno culturale che rappresenta l'anima della città e dei suoi abitanti.

In particolare, Borges vedeva il tango come una forma di eroismo, una danza e una musica che evocava il coraggio, la sfida e la virilità dei compadritos, i giovani delinquenti delle periferie di Buenos Aires. Nel suo celebre saggio "El Tango"(1950), Borges esplora le origini del tango e il suo significato storico, culturale e poetico. Descrive il tango come un'espressione del destino tragico, pieno di forza e mistero, che affonda le sue radici nei quartieri malfamati della città. Per Borges, il tango non era solo una forma d'arte, ma una visione del mondo.

In poesie come "El Tango"o "Fundación Mítica de Buenos Aires", Borges rende omaggio al tango come a una delle forze fondamentali della creazione mitica della città stessa. Qui, il tango non è più solo una musica da ballo, ma una lingua poetica che descrive il destino di un popolo.

2. Il Tango nella Narrativa

Oltre alla poesia, il tango ha trovato posto nella narrativa argentina, soprattutto nei racconti e nei romanzi. Manuel Puig, autore del celebre romanzo "El beso de la mujer araña", ha inserito il tango come parte integrante della vita dei suoi personaggi. Nel romanzo, i riferimenti al tango servono per creare un'atmosfera nostalgica e sentimentale, ma anche per esprimere la complessità emotiva dei protagonisti, in particolare il loro desiderio di libertà in un contesto di repressione politica.

a. Ricardo Güiraldes e il Tango come Rappresentazione dell'Identità Nazionale

Un altro autore che ha esplorato il tango nella narrativa è Ricardo Güiraldes, autore di "Don Segundo Sombra"(1926). Sebbene il romanzo sia principalmente un’ode alla vita gaucha nelle pampas argentine, esso rappresenta anche un momento di transizione nella cultura argentina, in cui l'identità urbana e quella rurale si confrontano. Il tango, come fenomeno urbano, viene citato come simbolo di questa nuova Argentina che sta emergendo nelle città. Il tango diventa così un mezzo per esplorare l’identità nazionale in un momento di rapido cambiamento sociale.

3. Tango e Poesia: Le Letras dei Tanghi

Non si può parlare di tango nella letteratura senza menzionare l'importanza delle letras, i testi poetici delle canzoni di tango. Molte delle canzoni di tango più famose sono veri e propri poemi, in cui l'uso del lunfardo (il gergo popolare di Buenos Aires) si combina con un lirismo malinconico e sofisticato. Le parole delle canzoni di tango sono spesso state analizzate per la loro bellezza poetica e la loro capacità di raccontare storie complesse in pochi versi.

a. Horacio Ferrer: Il Poeta del Tango

Un nome imprescindibile nella storia delle letras del tango è quello di Horacio Ferrer, poeta e paroliere uruguaiano che ha collaborato con Astor Piazzolla per creare alcuni dei tanghi più iconici della storia moderna. Ferrer ha trasformato i testi di tango in vere opere poetiche, con una profondità emotiva e una complessità stilistica che li rende veri capolavori.

Uno degli esempi più celebri della collaborazione tra Ferrer e Piazzolla è il tango "Balada para un loco". In questa canzone, Ferrer gioca con le parole in modo magistrale, creando una narrazione surreale e piena di immagini poetiche che evocano un mondo di follia e passione, in cui il tango diventa il simbolo della libertà e della ribellione contro le convenzioni sociali.

b. Le Parole del Tango: Amore, Perdizione e Nostalgia

I temi principali delle letras del tango sono l'amore, la perdita, la nostalgia e il destino tragico. Nelle canzoni di autori come Enrique Santos Discépolo, Homero Manzi, Cátulo Castillo, e molti altri, il tango diventa una forma di espressione dell'anima urbana, riflettendo le esperienze di uomini e donne che vivono ai margini della società.

Nel celebre tango "La Cumparsita", per esempio, il testo descrive la devastazione emotiva di un uomo che ha perso tutto nella vita, dall’amore alla dignità, e ora vaga come un'anima persa. Questa tematica del perdente è una costante nelle letras del tango, in cui i protagonisti affrontano sempre un destino di solitudine e abbandono.

4. Tango e Saggi Critici: L'Analisi del Fenomeno Culturale

Il tango non è solo materia per la narrativa e la poesia; ha ispirato anche una vasta gamma di saggi critici e studi accademici che ne analizzano l'evoluzione storica e culturale. Beatriz Sarlo, una delle più importanti critiche culturali argentine, ha scritto ampiamente sull'importanza del tango nella formazione dell'identità argentina.

Nel suo libro "Tango: Discursos y prácticas", Sarlo esplora come il tango abbia funzionato come un discorso culturale che riflette i cambiamenti nella società argentina, specialmente nei confronti delle dinamiche di genere e di classe. Il tango, secondo Sarlo, ha incarnato i conflitti e le tensioni tra la modernità e la tradizione, la città e la campagna, il maschio e la femmina.

a. Il Tango come Fenomeno Transnazionale

Oltre alla critica locale, il tango ha attirato l’attenzione di studiosi internazionali che hanno esplorato il fenomeno del tango come una forma d'arte transnazionale. Il libro "Tango: The Art History of Love"di Robert Farris Thompsonesplora le radici africane del tango e la sua evoluzione come fenomeno globale, sottolineando come la danza e la musica del tango siano state influenzate da una varietà di culture e tradizioni. Thompson analizza il tango come un linguaggio universale dell'amore e della lotta, capace di parlare a persone di diverse nazionalità e contesti culturali.

5. Conclusione: Il Tango come Testo Letterario

Il tango non è semplicemente una danza o una musica; è una forma d’arte che ha influenzato profondamente la letteratura argentina e mondiale. Attraverso la poesia delle letras, le analisi critiche e le rappresentazioni narrative, il tango è diventato un potente simbolo della condizione umana. Con il suo mix di passione, tristezza, amore e ribellione, il tango continua a ispirare scrittori e poeti, che lo utilizzano come strumento per esplorare le complessità della vita moderna.

In definitiva, il tango è un testo aperto, un linguaggio che si presta a molteplici interpretazioni letterarie e artistiche, e la sua influenza nella letteratura continuerà a essere sentita per le generazioni a venire.